Audiozone - From Alternative to World Music

    Amp an, Riff ein, Hi-Hat, Cowbell – it's time to set the world on fire! Slash verspricht, Slash hält sein Versprechen. In knappen 80 Minuten brennt er ein Rock -Feuerwerk der Extraklasse ab. 17 Songs sind dabei eher zu wenig als zu viel. Nachdem der Klampfengott auf " Slash " noch personell und musikalisch herumexperimentierte, regiert seit " Apocalyptic Love " die Beständigkeit. Neben Myles Kennedy und dem Meister selbst sind erneut die Conspirators, namentlich Todd Kerns und Brent Fitz, mit von der Partie. Diese Konstellation hat auf " World On Fire " zwar immer noch keinen vernünftigen Bandnamen, aber endgültig ihren Sound gefunden. Änderungen im Vergleich zum Vorgänger gibt es kaum. Dafür wirkt alles noch homogener, die Songs noch ausgereifter, Durchhänger gibt es keinen einzigen mehr. Statt nachzulassen, knallen die Songs der zweiten Plattenhälfte teilweise gar ein Stückchen mehr als die der ersten. Slash zaubert ein hammer Riff nach

  Disc One 1. Metal Zone (02:24) 2. Ladybug (02:29) 3. Green Utopia (02:25) 4. Psychomatic (02:02) 5. Killin the Planet (03:24) 6. Anything You Say (01:42) 7. Venus Fly Trap (02:34) 8. Good Enough (01:54) 9. Out the Loop (01:23) 10. Rave It (02:58) 11. Wicked Nature (04:35) 12. Into the Fire (04:00) Disc Two 1. Reincarnation (01:56) 2. Love Is Gone (01:52) 3. Truth (02:19) 4. Slightly Alien (02:14) 5. Everything Else (02:22) 6. Fly Away (01:41) 7. Girl I Want (02:22) 8. Clueless (01:59) 9. Darkest Shadow (02:05) 10. Funny Thing (03:39) Clip: Metal Zone

  Die gebürtige Dänin, die mit vielen Auszeichnungen geehrt wurde und mit etlichen Alben ganz oben in den Charts vertreten war, war immer tief verwurzelt mit ihrem jeweiligen Zuhause - ob Dänemark, London oder Island - aber auf "Whispers" zeigt sich ganz klar, nun hat sie eine neue Stimme gefunden. Mit ihrem neuen Album "Whispers" zeigt sich Tina Dico von einer neuen musikalischen Seite ganz im Gegensatz zu ihren bisherigen Alben. Der Auslöser für diese Neuorientierung und Richtungsänderung beim Songwriting des neuen Albums entstand während der Komposition für den Soundtrack des dänischen Films "En-sang-fran-hijartat", für den sie die Songs lieferte. Dabei kam ihr die Erkenntnis "das Befreiung und Aufrichtigkeit imstande sind meine Musik zu vereinfachen". Sie nahm fünf Songs des Soundtracks und verwendete sie als Vorlage für das neue Album. Dabei ist ihre warme und eindringliche Stimme und der "weniger ist mehr" Grundsatz der Produ

  Cohen? Ja, Adam Cohen ist der Sohn von Leonard. Doch sollte der kanadische Musiker und Singer-Songwriter spätestens seit seinem dritten Album "Like A Man", das in seiner Heimat vergoldet wurde, auch hierzulande als eigenständiger Künstler bekannt sein. Der Nachfolger "We Go Home" wäre fast gar nicht entstanden, denn nach einer fast zweijährigen Tour zum Vorgängeralbum fühlte sich Adam Cohen ein wenig entwurzelt. Doch - der Titel lässt es erahnen - wurde dieses Album ein sehr inniges, heimisches und familiäres. Die relaxte Atmosphäre bei den Sessions ist jedem Song anzuhören, manche Lieder sind ein Dialog zwischen Vater und Sohn, andere intensive Monologe. Auf "We Go Home" verortet Cohen sich in einer Familientradition, seine eigene Stimme wird dadurch jedoch umso stärker. Tracklist: 1. Song Of Me And You 2. Too Real 3. We Go Home 4. Put Your Bags Down 5. So Much To Learn 6. Uniform 7. Love Is 8. What Kind Of Woman 9. Fall Apart 10. Swe

  Mit Gästen wie Eric Clapton, Billy Gibbons, Brian Setzer, Ben Harper, Joe Perry und dem unvermeidlichen Joe Bonamassa ist STEP BACK ein Gipfeltreffen der Hochkaräter, die dem Blues auf unvergleichliche Art und Weise huldigen. Selbst mit 70 verstand Winter es noch, zackig in die Saiten zu hauen und wie ein Getriebener den Geist dieses ehrlichsten, unmittelbarsten aller Genres heraufzubeschwören. (Classic Rock Magazin, August 2014) Tracklist: Unchain My Heart Can't Hold Out (Talk to Me Baby) Don't Want No Woman Killing Floor Who Do You Love Okie Dokie Stomp Where Can You Be Sweet Sixteen Death Letter My Babe Long Tall Sally Mojo Hand Blue Monday Clip: Sweet sixteen

  Zwischen Freverts Alben mögen schon mal halbe Dekaden vergehen, Stillstand gibt es bei ihm nicht. "Paradies der gefälschten Dinge", Freverts Album Nummer fünf, markiert knapp drei Jahre nach seinem Vorgänger "Zettel auf dem Boden" eine gewaltige Veränderung. Der Künstler wechselte Plattenfirma und Konzertagentur. Gemixt wurden die Aufnahmen diesmal von Olsen Involtini (Seeed, Peter Fox), der mehr Opulenz, aber auch gewagtere Dynamik in den Sound bringt. Großes Kino, das an Meilensteile des orchestralen Pop erinnert und Freverts Erkundungen falscher und echter Paradiese weite, lichte Klangräume öffnet. So können die Lieder musikalisch und lyrisch noch weitere Bögen schlagen, locken den Hörer noch tiefer in fremdes Terrain, um ihn dort mit angenehmsten Melodien und unangenehmsten Wahrheiten zu konfrontieren. Aber gerade darin liegt die Schönheit und Gemeinheit dieses Werks: die Akkorde führen den Weg in unverhoffte Richtungen, der Hörer wird hineingezogen in ei

    Tracklist: 01. Lumière 02. Coeur qui explose 03. Le sexe des anges 04. Nos coeurs ensemble 05. Pipeline 06. Courir après rout 07. Volatil 08. Marcher 09. Deux 10. Perdu dans l’espace 11. Nous Clip: Lumiere

    Wenn The Script -Sänger Daniel O'Donoghue dieser Tage über das neue Album seiner Band spricht, kommt er aus dem Schwärmen nicht mehr raus. Es sei genau das entstanden, was es braucht, um auch die letzten Winkel eines prall gefüllten Stadions in Ekstase zu versetzen, so der Ire. " Wir wollten diesmal jene nervöse Energie einfangen, die man spürt, wenn man direkt von der Bühne kommt ", beschreibt er die Herangehensweise an "No Sound Without Silence" und fürwahr: während des einen oder anderen Songs spielen sich durchaus euphorisierte Szenarien vor dem geistigen Auge ab. " No Good In Goodbye " beispielsweise verfügt über diesen alles verschlingenden Pop -Vibe, der reihenweise Mädchenherzen schmelzen lässt. Ähnlich bezirzend schwebt das Drama " The Energy Never Dies " von einem hellerleuchteten Flutlichtmast zum nächsten. It's all about Emotions. Oh ja, hier vereinen sich Melancholie und Hoffnung zu einer harmoniegeschwängerten Ü

  "Y'akoto verfügt über eine ausgereifte Stimme und das Handwerk, dramaturgisch ausgefeilte Songs zu schreiben. Ihr zweites Album setzt Maßstäbe für den Neo-Soul der 2000er-Jahre.“ MDR "Y'akoto ist groovy wie Erykah Badu & intensiv wie Nina Simone. Wenn sie singt, trifft sie ins Herz - und in die Beine.“ Cosmopolitan „Wenn die Seele spricht ... was für eine Stimme!“ Focus „Moody Blues“ vereint den Soul vergangener Jahrzehnte mit feinstem Songwriting und berührender Melancholie.“ Bayern3 "Die Italiener lieben sie. Die Franzosen lieben sie. Die Deutschen sind begeistert." 3nach9/Radio Bremen "Soul mit Herz" Deutsche Welle Tracklist: 1. Come Down To The River 2. Forget 3. Perfect Timing 4. I Will Go Down 5. Carry This 6. Save You 7. Now Is The Time 8. Moodyman 9. Tobo Darling 10. Don't Call 11. Off The Boat 12. Mother And Son 13. Come And Go Clip: Perfect timing

Schon seit 1985 kennen sich Robyn Hitchcock und Joe Boyd persönlich. Die britische Produzentenlegende (Nick Drake, Fairport Convention etc.) war damals gerade mit dieser aufstrebenden US-Band zugange. R.E.M., genau. Nachdem Hitchcock inzwischen deren Peter Buck als The-Venus-3-Gitarrist beschäftigt hat, schließt sich da also auch ein Kreis, wenn Boyd nun „The Man Upstairs“ produziert. Boyds Maxime für Singer/Songwriter lautet: immer ein paar gut gewählte Fremdkompositionen zwischen die eigenen Stücke! Hitchcock schien so beseelt davon, endlich diese No-Firlefanz-Folk-Platte mit Boyd machen zu können, dass er die Vorgabe gleich mal mit maximal Leben füllt und den Kern von „The Ghost In You“jenseits der großspurigen 80s-Produktion des Psychedelic-Furs-Originals wunderbar freilegt. Ähnlich funktioniert „To Turn You On“ von Roxy Music. Während „The Crystal Ship“ unverkennbar ein Doors-Stück bleibt und dabei doch ganz zu einem Hitchcock-Song wird, im Sinne seiner Erkenntnis, w

Bei seinen Auftritten im Vorfeld der Veröffentlichung überraschte Robert Plant mit einer Tracklist, die viele Stücke von Led Zeppelin beinhaltete, darunter "Baby, I'm Gonna Leave You", "Going To California", Whole Lotta Love" und "Black Dog". Doch handelte es sich nicht um nostalgische Veranstaltungen, denn seine Begleitband mit dem amüsanten Namen The Sensational Space Shifters drehte die Klassiker durch den Sound-Fleischwolf und setzte sie neu zusammen. Feuerzeuge und feuchte Augen? Keine Chance. Die akkurat ausgewählten Musiker aus Afrika und aus Großbritannien, tätig in Ethno- Jazz , Britpop , Rock und Trip Hop , sorgten für eine beeindruckende Klangkulisse, in der Plants erstaunlich ruhig wirkendes Organ, ein der Fels in der Brandung, das vereinende Element bildete. So fügten sich auch die Songs aus dem vorliegenden Album gut ein. " Kauft meine neue Platte, sie ist verdammt grandios ", schwor der legendäre Frontm

FKA Twigs macht auf Langspieler da weiter, wo ihre zwei herausragenden EPs aufhörten: mit enorm individualstilistischer, hochsophistizierter R&B -Elektronica. Die baut inhaltlich ganz auf den sinnlichen Dualismus Liebe/Sex. Die einnehmende britische Chanteuse entspringt jenem unwahrscheinlichen Genpool, der aus einer Kollision von Björk , Afrofuturistin Janelle Monáe und Leftfield-Synthetikerin Inga Copeland irgendwo in Outer Space entstanden ist. Vorneweg: ein Crossover mit Album-des-Jahres-Potenz. Wie genannte Referenzen bereits andeuten, gelingt Tahliah Barnett alias Twigs auch auf Albumlänge der grazile Spagat zwischen Mainstream und hippem Untergrund. Die Londoner Balletttänzerin und Operninterpretin mit jamaikanisch-spanischen Wurzeln wagt sich in Gefilde vor, die selbst die elektronisch aktualisierte Beyoncé niemals betreten würde. Eine wichtige Rolle spielt dabei die Ellipse: Sexuell aufgeladene Stille, Gesangspausen und ächzende Vocalloops kreieren d

Tracklist: It Ain'T Easy Close To You Commitment Eternity Even The Bad Times Are Good She'S After Your Man You Treat Me Like A Secret Where Were You Three Minutes To A Relapse Never Even Had The Chance Go Baby Go My Heart'S On Empty Have You Seen The Children A Better World Coming Where I'M At (Bonus Track) Clip: It ain't easy

Tracklist: Disk: 1 1. Les Garçons Veulent De La Magie 2. La Lune 3. Machine Metal 4. Bleu Est Le Feu 5. Les Oiseaux 6. Yes And You 7. Bongo Bongo Club 8. Les Chemins De Traverse 9. Heavy Metal Be Bop 2 10. Les Filles Font Que Le Temps Est Jouissif Disk: 2 1. Je Suis La Montagne 2. La Chanson Du Ciel De Diamants 3. De Folie Pure 4. Je Sais Ce Que Tu E Clip: Je suis la montagne

Tracklist: 11. La boca 2. Goodnight Persephone 3. No me sigas 4. Bad again 5. I want 6. Cien lunas 7. Mars 8. Relojes 9. St. Augustine 10. Un cygne, la nuit 11. 500 miles 12. Satellite Clip:   La Boca

Es dauerte nicht lange, bis Broncho einen Plattenvertrag in der Tasche hatten und das vorliegende, neue Album im Kasten war. Aufgenommen haben sie einen Großteil der Songs in den Blackwatch Studios in Norman, Oklahoma, zusammen mit Chad Copelin und Jarod Evans, die schon mit den Flaming Lips und Sufjan Stevens arbeiteten. Und so kommt es, dass 'Just Enough Hip To Be Woman' ganz anders klingt als der Vorgänger. Der polternde Punk ist dieses Mal stark in den Hintergrund gerückt, stattdessen experimentieren Broncho sowohl mit poppigeren Sounds als auch mit New-Wave-Elementen. Da sind also melodieverliebte Stücke wie der Opener 'What' oder 'Class Historian', das mit seinem 'Do do do do'-Refrain nahezu unverschämt eingängig ist, aber eben auch schön schräge und holprige Indie-Nummern wie 'Taj Mahal'. 'Stay Loose' oder 'NC-17' derweil rufen Erinnerungen an The Cars wach. Tracklist: 1. What 2. Class Historian 3. Deena 4.

Der Frankfurter DJ und Produzent Roman Flügel stellt sein zweites Soloalbum "Happiness Is Happening" auf Dial Records vor. Seit den 1990er Jahren ist er unter Pseudonymen wie Eight Miles High, Roman IV und Soylent Green in Erscheinung getreten. Sensationellen Erfolg erlangte Roman Flügel durch sein Projekt Alter Ego. "Happiness Is Happening" kann als die Pop-Essenz des Ausnahmekünstlers angesehen werden. Tracklist: 1. Connecting The Ghost 2. Friendship Song 3. Stuffy 4. Your War Is Over 5. Wilkie 6. Tense Times 7. Parade 8. We Have A Nice Life 9. Occult Levitation 10. All That Matters Clip: Parade

"Flucht in Flucht" heißt das zehnte Studioalbum der Sterne, und man kann in jedem Fall sagen, dass es ihr psychedelischtes Werk geworden ist. Produziert von Olaf O.P.A.L. (u.a. The Notwist) oszillieren Frank Spilker und Konsorten in ihrer Klangwelt zwischen allen möglichen Spielarten von Beat, Rock, Soul und Pop, und schaffen Raum für Gedanken zwischen Realitäts-, Stadt- oder Landflucht. Dass Frank Spilker in "Ihr wollt mich töten" dann ausgerechnet mit Alexander Hacke von den Einstürzenden Neubauten durch einen Ost-Western in sagen wir Mecklenburg vor Pommern reitet, stellt eine schöne Verbindung von Hamburg zur Hauptstadt mit dem neuen Popsenator her, in der DIE STERNE-Schlagzeuger Christoph Leich seit ein paar Jahren lebt. "Flucht in die Flucht" aber meint im Geiste der goldenen 60ies-Psychedelia durchaus auch die Reise nach innen: In den "Inner Space", um auch mal CAN zu zitieren. Das geschieht aber nicht als improvisierendes

Die Geschwister Catherine und Allison Pierce aus Alabama starteten mit ihrem Debütalbum You & I ihre Erfolgsgeschichte. Das in UK mit Gold ausgezeichnete Album erreichte Platz 4 der UK-Charts und bescherte ihnen einen Sommer voller erfolgreicher Festivalauftritte. Der Song "Secret", der im Hintergrund erfolgreicher US TV-Serien lief (u.a. Dexter, Pretty Little Liars), verschaffte den Geschwistern endgültig den Durchbruch: Plattenvertrag bei Polydor, Auftritte im Vorprogramm der Nordamerika-Tour von Coldplay 2012 und nun das neue, bevorstehende Album Creation . Auf Creation haben die Pierce-Schwestern alles anders und doch wieder richtig gemacht. Wie schon bei You & I stehen die kunstvoll verwobenen Stimmen der Schwestern und große Gefühle im Zentrum des neuen Werks. Tracks wie "The One I Want" und "Must Be Something" beschwören Herzschmerz herauf. Doch musikalisch ziehen The Pierces auch andere Facetten auf: Creation überzeugt

Tracklist: 1. Empty (3:53) 2. Save Me (3:23) 3. Cinnamon Hearts (3:35) 4. Between Us (3:23) 5. Guardian (4:08) 6. Papi (3:50) 7. There Is Nobody Like You (4:01) 8. The World Is Too Busy (4:53) 9. I've Learned (3:23) 10. Kathey (3:50) Clip:   Cinnamon hearts

Die vergangenen drei Jahre dürften sicherlich als die aufregendsten und intensivsten in die bisherige Beatsteaks-Geschichte eingehen. Auf das erste Nummer-Eins-Album (" Boombox ") folgte eine alles in den Schatten stellende Live-Tour, die in Form eines beeindruckenden Augen-und-Ohren-Schmauses (" Muffensausen ") auch noch für die Nachwelt festgehalten wurde. Zu bewerkstelligen war das ebenfalls die Charts stürmende High-End-DVD-Paket aber nur, weil den Mannen um Sänger Arnim Teutoburg-Weiß zwischen den Jahren 2012 und 2013 die Hände gebunden waren. Ein schwerer Treppensturz hatte Drummer Thomas Götz für mehrere Monate außer Gefecht gesetzt. Höhen und Tiefen lagen in der jüngeren Vergangenheit also nah beieinander. Doch wie verarbeitet man ein derartiges Auf und Ab am besten? Welchen Wert haben Awards und goldene Schallplatten, wenn von einem Tag auf den anderen plötzlich Chirurgenhände über den weiteren Karriereverlauf entscheiden? Die Unfallakte G

Wenn sich Multiinstrumentalist Lars Versen zusammen mit Sängerin Mette Lindberg und den übrigen Bandmitgliedern ins Studio begibt, ist eine galaktische Party vorprogrammiert. Mit dem dritten Album "Bring us together" soll die Reise zwischen Pop, Funk und Soul noch weitergehen und führt The Asteroids Galaxy Tour in noch unbekannte Musik-Weiten. Der Titelsong gibt sich gleich am Anfang die Ehre: noch etwas schüchtern wird in die Keyboardtasten gehauen und in die Hände geklatscht,"I'm gonna change, everything will change for the better" lautet das wohlwollende Versprechen. Mit "Navigator" gehen The Asteroids Galaxy Tour aber endlich in die Vollen. Warum auch um den heißen Brei herumtanzen, wenn man gleich mit den richtigen Beats rausrücken kann? Der Rhythmus bringt viel von Broken Bells' "After the disco" mit und bleibt gleichmäßig unaufgeregt, während Lindbergs Stimme das Kommando übernimmt.

Tracklist: 1. Generationals - Black Lemon [03:50] 2. Generationals - Gold Silver Diamond [03:21] 3. Generationals - Reviver [03:00] 4. Generationals - It Took a Minute [03:29] 5. Generationals - Reading Signs [03:26] 6. Generationals - Charlemagne [03:29] 7. Generationals - Welcome to the Fire [03:35] 8. Generationals - Heart in Two [03:14] 9. Generationals - Now Look At Me [02:56] 10. Generationals - Would You Want Me [03:48] Clip: Gold Silver Diamond

Davon gibt es schon sehr viele in Deutschland. Aber Fakt ist auch, dass die Wenigsten solch eine ungewöhnliche Lebensgeschichte mitbringen wie dieser Georg auf Lieder, der sich in die Tradition der deutschen Liedermacher nahtlos einfügt und mit wachem Blick genau das in seine Songs bringt, was er gerade sieht. Um seinen Namen, das sei an dieser Stelle gleich erwähnt, macht Georg auf Lieder ein großes Geheimnis – wenn du ihn darauf ansprichst, macht er dicht… benimmt sich da also schon wie ein ganz Großer…   Er stammt eigentlich aus Hamburg, hat bolivianische Wurzeln, mit 17 hat er die Schule geschmissen und ist vor drei Jahren dann von der Alster an die Spree nach Berlin gezogen – damals ohne Perspektive. Er hat sich mit Gitarre und einem kleinen Verstärker auf die Straße gestellt und musiziert. Das einzige was er definitiv wusste, war, dass die Musik seine Berufung ist und außerdem musste er ja auch von irgendetwas leben. Der Weg von seinen Anfänge als Str

Seien wir mal ehrlich: Nach dem 1995er-Über-Album MAXINQUAYE, das zusammen mit den ersten Platten von Portishead und Massive Attack das Genre Trip-Hop etablierte, kam nicht mehr allzu viel vom dauerkiffenden Troublemaker. FALSE IDOLS aus dem vergangenen Jahr war eine Enttäuschung: zu wenig Drive, kaum Überraschungen und zu viel Verwurstung der eigenen Geschichte. Auch auf seinem elften Album spielt die Vergangenheit keine geringe Rolle: So ist etwa beim Rap-Track „Gangster Chronicles“ das euphorische Sample von Massive Attacks „Unfinished Sympathy“ zu hören. Aber etwas ist anders. Nicht mal weil Mykki Blanco sich auf dem HipHop-Hybrid „Lonnie Listen“ zu den restlichen Features von und mit Nneka, Oh Land, Tirzah und Francesca Belmonte gesellt. Der Brite hat seine Mitte gefunden, deswegen heißt die LP auch wie er selbst: Adrian Thaws. Und dieser Mr. Thaws ist seit je gespalten, was man endlich auch wieder an seiner Musik hört: Ob im relaxten Blues von „Keep Me In Your